由中琞文化和中视云投联手打造、戴晓岚任出品人的首部诗经题材音乐剧《诗经·采薇》，5月18日和19日再度登陆天桥艺术中心，这是第十九届相约北京艺术节的重头戏之一，是这部戏喜获国家艺术基金支持之后的首演，同时也是“升级版”《诗经·采薇》的首次惊艳亮相。没有了中场休息，融入了多媒体的“锦上添花”，精心打磨的戏剧和人物塑造，无论从视觉还是听觉上都增强了现代感以及音乐剧的诗意美和意境美。

《诗经·采薇》因去年成功演出，收获了许多“粉丝”，老观众再度回首，想看看新版本变成了啥样子，更多的新观众，则是带着对古老诗歌总集变成音乐剧的新鲜感而走进剧场。“升级版”《诗经·采薇》一开场就呈现出不俗的气质，纱幕上多媒体用极富想象力的画面为现场营造出炫目而又神秘的氛围。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”剧中的小女孩儿欢儿站在纱幕后用纯净的嗓音唱着大家熟悉的诗句，把人们的思绪带回到三千年前，带入故事发生的年代。

原先的版本，开幕转场都是沉重的旁白解说交代剧情，而此番以多媒体和无伴奏的清唱取代，始终让现场处于音乐和戏剧的氛围中。特别是多媒体元素的融入，大大增强了视觉的美感和舞台的维度，拓宽了艺术展现的空间，满足人们的艺术想象，同时使得故事线索的铺陈更加顺畅。纱幕上，剧中人物的卡通形象、五线谱上跳动的音符以及不断闪现的美妙诗句，把那部古老的诗歌总集、那些古老的文字和现代的舞台艺术进行了完美的调度和融合，平添了音乐剧的诗意美和意境美。投映着多媒体的纱幕后面，女孩儿、大王、士兵、农夫、农妇等用独唱、重唱、小合唱等各种形式的清唱进行串场。没有伴奏的声音必须要干净好听，好在这个剧组不缺好嗓子，每一段清唱都给现场观众天籁般的享受。“升级版”《诗经·采薇》无论从形象上还是气质上，都增加了一股子“仙气儿”。

这是一个有关爱与家国情怀的唯美故事，剧情围绕着致力于用医术救治苍生的乡野郎中子谦、怀有抱负和野心的将军南仲以及美丽温良的世家女若兰三个两小无猜的“发小”展开。在去年的首轮演出中，青年音乐剧演员李炜鹏、蒋倩如、蒋帅、袁岱扮演的子谦、若兰、南仲和大王四个主要角色，给观众留下深刻印象，他们的唱功、表演和舞台表现力受到了业内外的交口称赞。凭借着首轮的演出历练，他们此次在人物刻画、形体表现以及唱段的拿捏等方面更加纯熟精炼。

音乐剧的音乐太重要了。作曲家邹航可谓是“旋律王子”，他的音乐线条简单优美，悦耳动听，好听的唱段像珍珠一样点缀在剧中，其中合唱曲《我该何去何从》，男女二重唱《我愿做一颗薇草》《去吧去吧，好在还有活着的希望》以及堪称“诗经安魂曲”的士兵合唱《采薇》等，都是其中最打动人心的段落，很多听上两遍就可以跟着一起哼唱。剧中，李炜鹏、蒋倩如演绎的一对苦恋之人子谦和若兰之间有多段难度很大的二重唱，令人动容，特别是面对兄弟阵亡、思念故土之时，二人进行的一段声情并茂的隔空对唱，李炜鹏唱着唱着不禁泪流满面。袁岱扮演的大王继续爆发着“摇滚”般的力量，而蒋帅把亦正亦邪的将军“南仲”表现得丝丝入扣，他们的出色表现都赢得无数喝彩。此外，尽管这次新班底加盟了很多新人，但是经过一个多月的磨练，浑身是戏的“小戏精”们在舞台上满台生辉，特别是十几名男演员更是将一曲“士兵安魂曲”《采薇》演绎得肝肠寸断，催人泪下。

此次全剧总时长压缩在一小时四十分之内，取消了中场休息，将整个故事一气呵成地展现在观众面前。全剧节奏流畅不拖沓，观众看完一点都不觉得累。谢幕环节堪称全剧的高潮，所有的演员唱着《采薇》缓步走向观众席，站在过道上、站在观众面前、站在观众的身边，轻声哼唱着这首向往和平、向往美好生活的歌曲，美妙的情绪将人们包围。当全体演员回到舞台上的时候，那首朗朗上口的谢幕曲《生命》再度回响在剧场里，“为了家，为了国，为了你，为了我。愿将理想的种子世间飘扬，愿为这世界进献所有力量!”美妙动听的旋律，极具正能量的唱词，让现场观众不禁跟着字幕提示和演员一起轻声哼唱起来，人们在这美好的氛围中彼此分享着音乐和爱的力量。

据悉，音乐剧《诗经·采薇》即将踏上巡演之路，一路播撒爱与传统文化的种子。